Тод Рундгрен Био, възраст, семейство, съпруга, нетна стойност, песни и списъци
Тод Рундгрен Биография
Тод Рундгрен (Пълно име: Тод Хари Рундгрен) е американски мултиинструменталист, певец, автор на песни и продуцент, който е изпълнявал различни стилове като соло изпълнител и като член на групата Utopia.
Тод е известен със своята сложна и често неортодоксална музика, пищни сценични тоалети и по-късните си експерименти с интерактивно забавление.
Той също така продуцира музикални видеоклипове, въвежда пионерски форми на мултимедия и е ранен приет и популяризатор на различни компютърни технологии, като например използването на Интернет като средство за разпространение на музика в края на 90-те години.
Рундгрен започва професионалната си кариера в средата на 60-те години, като създава психоделичната група Nazz през 1967 г. Две години по-късно напуска Nazz, за да продължи солова кариера и веднага вкарва първите си 40 най-добри хитове в САЩ с „We Gotta Get You a Woman“ ( 1970). Най-известните песни на Rundgren включват „Hello I'm Me“ и „I Saw the Light“ от Something / Anything? (1972), които получават често ефирно време на класически рок радиостанции, и сингъла от 1983 г. „Bang the Drum All Day“, който се появява на много спортни арени, реклами и филмови трейлъри.
Макар и по-малко известен, „Не можех ли просто да ти кажа“ (1972) беше влиятелен за много изпълнители в жанра пауър поп. Неговият албум A Wizard от 1973 г., истинска звезда остава влияние върху следващите поколения музиканти от „спалнята“.
Рундгрен организира първия интерактивен телевизионен концерт през 1978 г., проектира първия цветен графичен таблет през 1980 г. и създава първия интерактивен албум, No World Order, през 1994 г. Освен това той е един от първите актове, които се изявяват и като художник, и като продуцент.
Сред забележителните му продуцентски кредити са „Straight Up“ на Badfinger (1971), „We’re An American Band“ на Grand Funk Railroad (1973), „New York Dolls“ на New York Dolls (1973), Bat Out of Hell на Meat Loaf (1977) и Skylarking на XTC
Тод Рундгрен Възраст
Тод Хари Рундгрен е американски мултиинструменталист, певец, автор на песни и продуцент на плочи, който е изпълнявал различни стилове като соло изпълнител и като член на групата Utopia. Той беше на 22 юни 1948 г. Тод Рундгрен на 71 години от 2019 г.
Семейство Тод Рундгрен
Хари Рундгрен е роден във Филаделфия в семейството на Хари Рундгрен (баща) и Рут Рундгрен (майка).
Той е израснал в граничния град Upper Darby и най-вече се е научил да свири на китара. Като дете Рундгрен е очарован от малката колекция от записи на родителите си, която се състои от мелодии и симфонични пиеси, и особено от оперетите на Гилбърт и Съливан.
По-късно той се увлече от музиката на Бийтълс, Ролинг Стоунс, Венчърс и Ярдбирдс, както и филаделфийската душа на Gamble & Huff, Delfonics и The O’Jays. На 17-годишна възраст той създава първата си група, наречена „Money“, с най-добрия тогава приятел и съквартирант Ранди Рийд и по-малкия брат на Рийд.
Съпруга на Тод Рундгрен | Тод Рундгрен Бебе Буел
Оженил се за съпругата на своята Микеле Грей през 1998 г. Грей е бил танцьор на The Tubes и е участвал с Rundgren като резервен певец в турнето за албума си Nearly Human, което доведе до редица участия в шоуто на Дейвид Летърман като един от най-опасните резервни изпълнители в света. Заедно те имат син на име Ребоп.
Зарежда се ... Зарежда се ...
През 1972 г. той започва връзка с модела Бебе Буел. По време на прекъсване на връзката им Бюел имаше кратка връзка със Стивън Тайлър, което доведе до непланирана бременност. На 1 юли 1977 г. Бюел ражда Лив Тайлър. Първоначално тя твърди, че Тод Рундгрен е биологичният баща и е кръстила детето Лив Рундгрен.
Рундгрен имаше дългосрочна връзка с Карън Дарвин, с която имаше двама сина, Рекс (роден 1980) и Ранди (роден 1985). Рекс беше бейзболен играч от второстепенното първенство в девет сезона.
От 2012 г. Тайлър поддържа близки отношения с Рундгрен. „Толкова съм му благодарна, имам толкова много любов към него. Знаеш ли, когато ме държи, ми се струва татко. И той е много защитен и силен. '
Тод Рундгрен Нетна стойност
Рундгрен е американски музикант и продуцент. Той е съосновател на групата Nazz в края на 60-те години и групата се радва на поредица от малки успехи през края на 60-те и началото на 70-те.
Когато решава да напусне групата, мениджърът на Nazz го кани да подпише с неговата мениджърска компания като соло изпълнител и той издава дебютния си албум „Runt“ една година по-късно, през 1970 г. Тод Рундгрен има приблизителна стойност на нетна стойност 12 милиона долара към 2019 г.
какво се случи с tia maria torres съпруг
Песни на Тод Рундгрен
Здравейте, аз съм нещо / нещо? · 1972
Видях светлината нещо / нещо? · 1972
Можем ли все още да бъдем приятели Отшелник на Минк Холоу · 1978
Тръгнете по барабана през целия ден, някога популярният измъчен ефект на изпълнител · 1982
Ние, трябва да ви изкараме жена, 1970 г.
Една мечта продължава завинаги обратно към баровете · 1978
Любовта е отговорът с обрат… · 1997
Не можех ли просто да ви кажа нещо / нещо? · 1972
Само една победа Магьосник, истинска звезда · 1973
Не би имало някаква разлика нещо / нещо? · 1972
Любов към обикновения човек, верен · 1976
Инициация на истински мъж · 1975
International Feel A Wizard, a True Star · 1973
Времето лекува Изцеление · 1981
Open My Eyes Nazz · 1968
Понякога не знам какво да почувствам магьосник, истинска звезда · 1973
Izzat Love? Тод · 1974
Всички деца пеят отшелник от Минк Холоу · 1978
Изцеление на малки демони · 1981
Синове от 1984 г. Тод · 1974
Не се ли учи някога обратно към баровете · 1978
Change Myself 2nd Wind · 1991
съпругата на Брус Лий Линда Лий
Черна Мария Нещо / нещо? · 1972
Студена утринна светлина Нещо / нещо? · 1972
Преструва се, че се грижи A Cappella · 1985
Lord Chancellor’s Nightmare Song Todd · 1974
Изцеление със състрадание · 1981
Wolfman Jack Нещо / нещо? · 1972
Глаголът „Да обичаш“ Верен · 1976
Дзен Арчър Магьосник, истинска звезда · 1973
защо vinita nair напусна cbs тази сутрин събота
Мисля, че познаваш Тод · 1974
Никога никога не приземявай магьосник, истинска звезда · 1973
Тод Рундгрен Setlists
Щракнете върху следната връзка, за да получите всички подробности относно списъците с концерти на Тод Рундгрен | setlist.fm:
https://www.setlist.fm/setlists/todd-rundgren-63d6aaa3.html
Тод Рундгрен Утопия
За разлика от Тод, работата на Рундгрен с Утопия и следващият му самостоятелен албум го отвежда решително в прогресив рока. Initiation (1975) се занимава с космически теми, показва силен интерес към духовността (особено далечноизточната религия и философия) и показва музикалното влияние на психеделичния рок, както и авангардното джаз сливане на съвременни актове като оркестъра на Махавишну и Франк Запа.
За пореден път оригиналното издание на LP видя Rundgren да изтласква медиума до физическите му граници, като страничният пакет „A Treatise on Cosmic Fire“ се появи на повече от 35 минути.
Албумът Faithful от 1976 г. вижда, че Rundgren отбелязва десетата си година като професионален музикант чрез завръщане към поп / рок жанра, включващ едната страна на оригинални песни и едната страна на кавъри на значими песни от 1966 г., включително „The Haardings Ten Years Time Ago“ на The Yardbirds ”(B-страната на този сингъл на Yardbirds даде името на Nazz) и почти идентичен отдих на„ Добрите вибрации “на The Beach Boys.
През втората половина на 70-те години Rundgren се премества в Woodstock, Ню Йорк, където Bearsville Records създава студио под ръководството на Rundgren. Той купи дом наблизо и имот, прилежащ към студиото, беше поет като жилище за художници, които използваха студиото.
Комплексът Уудсток става база на Рундгрен до евентуалното му преместване на хавайския остров Кауай през 90-те години. Този ход беше отчасти предизвикан от насилствена домашна инвазия в Уудсток в края на 70-те години, при която Рундгрен и приятелката (която беше бременна по това време) бяха вързани, докато къщата беше ограбена от група въоръжени мъже.
Според разказа на Рундгрен мъжете изглежда вярват, че той притежава голямо количество кокаин (който никога не е използвал); макар семейството да е невредимо, мъжете са откраднали някои ценни предмети, включително изработена по поръчка бас китара Alembic.
Тод го възстановява години по-късно, след като служителите на Алембик го забелязват за продажба в eBay и той му е върнат, но дотогава е толкова силно повреден, че не може да бъде възстановен.
По време на турне Рундгрен представи музиката в пищна сценична обстановка, която отразява амбициозните космически тематични шоута на актове като Парламент / Функаделик и той възприема необикновен космически рок образ на сцената, включително многоцветни боядисани коси.
След почитта към синтеза на прог рок, Ra (1977), Utopia премина към по-кратък поп ориентиран стил с Oops! Wrong Planet (1977), който включва „Любовта е отговорът“, по-късно хит за Англия Дан и Джон Форд Коли, последван от по-успешните приключения в Утопия през 1980 г., които породиха хитовете „Път към утопията“, „Постави ме Безплатно ”и„ Керван ”. През тази година Utopia действа и като подкрепяща група за соловия албум на Shaun Cassidy, произведен от Rundgren. Рундгрен разпусна Утопията в средата на 80-те години.
Вярен е последван от Отшелник от Минк Холоу (1978); това включва хитовата балада „Можем ли все пак да сме приятели“ (покрита година по-късно от Робърт Палмър), която достига 29-то място в САЩ (версията на Палмър достига 52-та) и е придружена от иновативен музикален видеоклип, създаден от собствено производство , а албумът стана вторият най-успешен в кариерата му (след Something / Anything?), достигайки до номер 36 в САЩ.
През 1978 г. Рундгрен предприема американско турне, свирейки на по-малки места, включително The Bottom Line в Ню Йорк и The Roxy в Лос Анджелис; това доведе до двойния албум на живо Back to the Bars, който включваше смесица от материали от соловата му работа и Utopia, изпълняван с подкрепящи музиканти, включително Utopia, Edgar Winter, Spencer Davis, Daryl Hall и John Oates и Stevie Nicks.
През 1977 и 1978 г. Рундгрен се опитва да обикаля с истинска квадрафонична звукова система, но в крайна сметка се оказва неработеща - въпреки успешното доставяне на висококачествен звук в концертна обстановка - поради огромните технически изисквания.
Тъй като повечето концертни арени за деня бяха лошо оборудвани за приемане на големи кули от звуково оборудване в задната част на залите, високоговорителите често трябваше да бъдат окачени на тавана.
Завършването на тази инсталация може да отнеме до два дни, което означава, че е необходимо да се изпратят две отделни озвучителни системи, всяка със собствен, напълно настроен екипаж, на пътя, така че те да могат да „прескочат“ и да позволят на Rundgren да играйте дати в последователни дни, което иначе би било невъзможно.
Системата се отличава с нова технология, наречена „анализ на сигнала“, която изисква бял и розов шум да се изпомпва през високоговорителите, за да се настроят активните еквалайзери, така че да се сведе до минимум обратната връзка и изкривяването.
Анализът на розово-белия шум трябваше да се извърши два пъти: веднъж с празна зала и след това отново с присъстващата публика, което много концертиращи намериха за досадно. Освен това настояването на Рундгрен за лично наблюдение на акустичната настройка на системата го остави изтощен и неспособен да продължи и той дръпна експеримента.
По време на средата и края на 70-те години Рундгрен редовно играеше на привличащия вниманието психоделик Gibson SG (известен по-различно като „Съни“ или „Глупакът“), който Ерик Клептън играеше в Cream. След като спря да го използва, ок. 1968 г. Клептън дава китарата на Джордж Харисън, който впоследствие я „заема“ на британската певица Джаки Ломакс.
През 1972 г., след среща на звукозаписна сесия, Lomax продава китарата на Rundgren за 500 долара с опция за обратно изкупуване, която така и не поема. Рундгрен го свири интензивно през ранните години на Утопия, преди да оттегли инструмента за кратко в средата до края на 70-те години на миналия век, по това време той възстанови китарата с лаково покритие, за да защити боята и замени талпата и моста на стабилизира настройването, като връща китарата на турне през 1980 Deface the Music турне и я използва и изключва през 80-те години до 1993 г., когато окончателно пенсионира китарата, като в крайна сметка я предлага на търг през 1999 г .; сега той използва репродукция, дадена му през 1988 г. от японски фен.
Уебсайт на Тод Рундгрен
Щракнете върху следната връзка, която принадлежи към уебсайта Rundgren:
www.todd-rundgren.com/Тур на Тод Рундгрен
Тод Рундгрен 2019-2020 Събития
Петък, 11 октомври 20:00 ч. Бостън, Масачузетс Berklee Performance Center
Вторник, 15 октомври 20:00 ч. Glenside, PA Театър Keswick
Събота, 15 февруари, Маями, Флорида Порт Маями
Тод Рундгрен „Видях светлината“
„Видях светлината“ е началната песен от Тод Рундгрен от 1972 г. Something / Anything? двоен албум.
В линейните бележки към Something / Anything? Rundgren заявява, че е възнамерявал песента да бъде хитът на албума и е копирал традицията Motown да поставя хитови песни в началото на албумите.
Песента достигна 15-то място в Канада, 16-то място в американския Billboard Hot 100 и 12-то място в класацията Easy Listening. Билборд го класира като песен номер 88 за 1972 г. На Топ 100 в САЩ Cash Box тя достига номер 11.
Отвъд океана той стигна до номер 36 в класацията за сингли в Обединеното кралство през 1973 г. Поне в САЩ обаче, нещо / нещо? всъщност съдържа по-голям хит от „I Saw the Light“, тъй като третият сингъл на албума „Hello It's Me“ се изкачи до номер 5.
Тод Рундгрен Нещо / нещо
Нещо / нещо? е третият албум на американския музикант Тод Рундгрен, издаден през февруари 1972 г. Това е първият му двоен албум и е записан в края на 1971 г. в Лос Анджелис, Ню Йорк, и Bearsville Studios, Woodstock.
Три четвърти от албума е записан в студиото, като Рундгрен свири на всички инструменти и пее всички вокали, както и е продуцент. Последното тримесечие съдържа редица парчета, записани на живо в студиото, без никакви накладки, с изключение на кратък фрагмент от архивни записи от 60-те години.
Рундгрен беше станал достатъчно уверен в други инструменти извън стандартната си китара и клавиатури, с които се бе занимавал в по-ранни издания, и това, заедно с общото недоволство от други студийни музиканти, го накара да се премести временно в Лос Анджелис в опит да запише цял албум еднолично.
След като той е създал значително повече материали, отколкото биха могли да се поберат на стандартен LP, земетресение удари LA. Той реши да се върне в Ню Йорк за няколко сесии на живо, с помощта на Moogy Klingman, за да облекчи настроението. Последните сесии бяха в Bearsville, където останалата част от записа и миксирането се състояха и това създаде достатъчно материал за двоен албум.
Албумът достига 29-о място в Billboard 200 и е сертифициран златен три години след издаването му. Сингъл, взет от албума „Hello It's Me“, беше топ 5 в САЩ в края на 1972 г. и съдържа още един хит „I Saw the Light“.
Нещо / нещо? по-късно привлича критиката като един от най-значимите записи през 70-те години. През 2003 г. албумът е класиран под номер 173 в списъка на 500-те най-велики албума на всички времена на списание Rolling Stone.
След нещо / нещо, Рундгрен се отдалечава от директните поп балади, присъстващи в този албум, към по-експериментална територия и прогресивен рок в по-късните издания, започвайки със следващия A Wizard, A True Star (1973).
Тод Рундгрен „Любовта е отговорът“
„Любовта е отговорът“ е песен, написана от Тод Рундгрен за неговата група Utopia. Това е заключителната песен на албума им от 1977 г. Опа! Грешна планета.
Въпреки че версията на Utopia не достига музикалните класации, версията на кавъра на England Dan & John Ford Coley достига 10-то място в класацията на Billboard Hot 100 през май 1979 г. и прекарва две седмици на върха на Billboard Adult Contemporary.
Джон Форд Коли каза, че казва: „От всички песни, които издадохме като сингли, това ми беше любимо. Първо, песента имаше класическа основа, а в средата имаше евангелска секция, която аз обичах. '
Песента е обхваната няколко пъти от християнски изпълнители. Шийла Уолш го записва през 1988 г. за албума си Say So и го изпълнява при първата си поява в The 700 Club като съ-домакиня.
на колко години е Грег Кели
Бил Кантос и Джусто Алмарио го отразяват през 1995 г. за албума Who Are You. Синди Морган го отразява през 2000 г. за албума си с най-големите хитове, Най-добре досега. Боб Карлайл и Брайън Дънкан записват госпел блус версия през 2001 година.
Филипинският певец Гари Валенсиано също отразява песента в албума си от 2001 г. 'Revive'. През 2004 г. Глен Кембъл записва песента като заглавна песен на албума Love Is the Answer: 24 Songs of Faith, Hope и Love. Християнската съвременна група Circle of Friends го отразява в албума си Chosen & Beloved през 2012 г., съчетавайки го със стария химн „Tell Me the Story of Jesus“.
Тод Рундгрен Книги
Индивидуалистът: Дигресии, мечти и дисертации
Музика за окото: Цифрови видения
Книги на Тод Рундгрен